11月底落幕的金馬頒獎典禮晚會收視率不如往常，表演節目不僅未能加溫，大牌藝人演出又失常，因此招惹不少罵名。當晚的演出中卻有一出人意料的亮點：創作歌手Suming Rupi（舒米恩．魯碧）以阿美族語演唱電影《太陽的孩子》主題曲〈不要放棄〉，他那清亮的嗓音，佐和盲人音樂家黃裕翔的鋼琴演奏，顯得獨樹一幟，也被網友盛讚：「讓人感動起雞皮疙瘩」、「明明聽不懂可是卻有點想哭」。Suming便是以這首自己填詞、編曲、演唱的歌曲，勇奪本屆金馬獎的「原創電影歌曲獎」。
幾天後，Suming想到得獎仍傻傻憨笑地說：「拜託，入圍的有陳奕迅、阿翔哥、田馥甄，實力都這麼強，我怎麼可能想到自己會得獎？」令他更難以置信的，是當他吟唱着對觀眾而言猶如外來語的阿美族語，竟能獲得觀眾如此大的迴響，「實在很詭異，大家應該都聽不懂，怎麼還會很喜歡」，足見奪下金馬獎的這個夜晚，着實也帶給他不少驚喜。
37歲的Suming早就是金獎的常勝軍，被封為創作鬼才的他，2008年曾以電影《跳格子》獲得新演員獎，2010年以《放羊的孩子》獲得金音獎最佳專輯及現場演出獎，2011年再以同名專輯《Suming》獲得金曲獎的最佳原住民專輯獎。這回Suming會對自己得獎如此不敢置信，有一部分原因也跟當年以同名專輯《Suming》入圍金曲獎時，因為語言而非曲風被歸類在「最佳原住民專輯獎」，讓他匪夷所思，「我入圍金馬的時候，還曾經懷疑難道是金馬獎有特別設立一個獎項給外語專輯。」
這也不是他頭一回替電影創作主題曲。他曾替愛情片《甜．秘密》譜寫情歌〈如果情歌都一樣〉，成為片中男主角的自白心情，也曾在棒球題材的劇情片《Kano》中寫出提振士氣的〈小鳥先生〉，成為觀眾記憶深刻的旋律；替真實故事改編的電影《太陽的孩子》寫的溫暖歌曲〈不要放棄〉，卻是他人生第一次以母語譜寫電影主題曲，也是寫得最有共鳴的一次。
由Lekal Sumi（勒嘎．舒米）及鄭有傑共同執導的《太陽的孩子》，描述女主角Panay因為罹癌的父親，被迫放棄都市的工作返鄉，發現故鄉早已開發過度，只好奮身與族人一同抗爭並推動水梯田濕地復育的故事。來自台東縣東河鄉都蘭部落的Suming，對於電影中的情節並不陌生，他無奈地說：「這些事一直在東海岸不斷地上演。」
2001年，Suming還是大學新生，東部管理局預計將都蘭的沙灘和臨海的土地收回國有，準備進行BOT案。都蘭部落頭目與族人在無法接受公有地被私有化，將外地的年輕人召回進行抗爭，他回憶道：「當時和我一樣的青年根本對那些法源、政策毫無頭緒，對於抗議也是似懂非懂」，再加上社會運動在過去並不常見，外界對他們也投以異樣眼光，讓他也以「雖然覺得自己是對的，卻有一種做壞事的感覺」來形容當時的心情，「一直到美麗灣飯店蓋起來的時候，我才理解我們做的是對的。」
因此，這幾年，除了音樂與藝文表演場合外，舉凡太陽花學運、反核四、美麗灣、苗栗大埔案等各地的社會運動，也能見到Suming的蹤影。
問Suming是從何時開始關注部落議題，他竟不好意思了起來：「上大學之前其實都沒什麼感覺。」與其他部落青年一樣，他國中畢業就離家到台中市求學，後來一路遷徙至花蓮、台北，故鄉對他而言，好像一直都有點遙遠。在他離家近一點時，則又是對自己文化自卑、缺乏認同的過渡期，「小時候在學校是不能說母語的，還會被懲罰，都要說中文，只有回到家或者在教會的時候才能說母語」，語言被打壓，文化也不被認同，在他兒時的記憶裏，傳統竹編、豐年祭簡直是些「土到爆」的事情。
直到他不顧家中的反對，考上台灣藝術大學（舊稱國立藝術學校）圖文傳播藝術學系，Suming坦言，「這才意識到自己的與眾不同」。從祖父輩那學來的竹編技藝，竟讓工藝系的老師嘖嘖稱奇，也引發同學們對於傳統部落生活的好奇心，除了少數同學對原住民的刻板印象，更多同學是抱持着想了解部落生活的態度，經常圍着他追問：「你們坐牛車嗎？」、「你們會用電話嗎？」等等問題，讓他開始覺得「自己的文化好像有點酷」，也促使他主動返鄉參加豐年祭，即使那一年返鄉青年的人數，加上他後一共也才只有九位。
同樣的轉捩點，也激發Suming從只寫情歌開始改寫家鄉生活，從只寫中文改嘗試以阿美族語創作，他不間斷地以阿美語揉合電音、拉丁舞曲、英式搖滾、民謠到跟弦樂團合作，希望創作能更向主流靠攏，即使家人對他的新創作感到困惑，他仍堅持自己「寫出原住民文化在當代的樣貌」初衷。他也以當初將台語寫成搖滾樂的林強、五月天為目標，希望能向他們看齊，寫出原住民歌曲新的一頁。
逐漸認同自己原住民身分後，Suming在歸屬感驅使下，將更多資源帶回部落，尤其特別關注部落的年輕人，「部落很需要年輕人的。像我一樣很早就外出的年輕人，通常不會想再回去，外出的年輕人心裏卻沒有歸屬感」，他認為，對部落的認同跟對自身文化認同是緊密連結的，「我想讓這些孩子覺得都蘭部落很棒，我們原住民真的很棒，所以我想着或許可以利用自己身上的一點點光環，讓部落的孩子好奇我在做什麼，未來可以是什麼樣子。」
了解Suming的粉絲，或許早就知道七年前他堅持不靠補助，自力籌組「海邊的孩子」演唱會，帶着部落的弟弟妹妹登台演出，並把演唱會的盈餘轉作為都蘭部落傳統研習營費用，讓部落的孩子利用假期，跟着部落的長輩上山下海學習傳統技藝。2013年，他更把規模作大，回到都蘭部落舉辦了「阿米斯音樂節」（Amis，阿美族），全由部落族人登台演出、自行烹煮阿美族風味料理、及特色手作市集展現原汁原味的「阿米斯」生活。
他自豪地說，「這是我這些年來最大的收穫，從『海邊的孩子』號召孩子，到後來一個孩子去幫我說服他們的父母親，然後再去說服更上頭的阿公、阿嬤，最後，我突然覺得自己在部落的號召力變強了。」
兩天一夜的「阿米斯音樂節」動員都蘭部落至少上千人，演出者從國小五年級到老人家們都有，儼然成了部落盛事。有人認定阿米斯是另一場豐年祭，也有人說它就是場大型音樂活動，無論是什麼，Suming認定它的初衷就是想要把產業帶回部落，證明「不用BOT不靠財團，我們部落也可以作得很好」，讓與他一樣的年輕人「未來能有返鄉的機會。」
「阿米斯音樂節」不出示菜單、也不預告節目表，卻仍為都蘭部落帶來相當可觀的觀光人潮，Suming趁此推動一年六個梯次的「部落小旅行」，讓遊客深入體驗原住民的生活智慧，「當別人願意為了喜歡你的音樂而來，喜歡你的文化而來，部落的人很自然地就會主動願意煮風味餐，喜歡在自己家裏掛上原住民文化裝飾品」，他更以部落的孩子現在一窩蜂哈日、哈韓的風潮，期許「希望有一天更多人因為喜歡阿美族文化來都蘭旅行，喜歡阿美族的音樂而來聽阿米斯演唱會，最後更反過來成為哈『美』族。」
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