在智慧時代的今天，如何工作才能不被替代呢？今天我們就來聊聊方軍老師的新書《創意，未來的工作方式》。
一、創意，未來的工作與生活方式
從工人到白領，從杜拉克的知識工作者，到未來的創意工作者，靜悄悄背後，時代在發生哪些變化？在可預見的未來中，隨著人工智慧的發展，體力勞動者更多被機器所取代，那人都幹嘛去呢？開發大腦？開發心靈？哪些不可替代的，人之為人的特質，將帶領人走向「光明的未來」？
方軍老師給出的答案是「創意工作者」。那麼，問題來了，什麼是創意？今天你創意了嗎？如何獲得可持續的創意？看看一個會編程的讀書人方老，如何腦洞大開「撩」創意。
當我看到這本書的書名時，馬上想到了丹尼爾平克的一篇文章《未來屬於高感性族群》，高感性指的是以創造優美或感動人心的作品，編織引人入勝的故事，以及結合看似不相干的概念，轉化成新事物的能力。創造力、同理心、會講故事、懂審美、善於觀察並對事物賦予意義，這些成為未來族群的特質。
在商業世界，同樣如此。想到一篇文章《未來一定是有品位的人引領商業》，這裡的品位，taste，是一種有美感、有靈魂的東西。07年賈伯斯和比爾蓋茲同台演講，主持人問比爾蓋茲，最佩服賈伯斯的是什麼？
他說：
「I would give a lot to have Steve's taste」（我願意犧牲很多東西換取賈伯斯的品位）。
這就是向創意表達敬意的方式。so當我看到書名的時候，我想到的「創意」，是感性的，靈感式的，有美感的，天馬行空的，我以為會看到一大堆關於設計或美物的好玩的討論。
打開書，看了一遍，又一遍，然後發現，我被標題「騙」了。這是一本講「創意方法論」的書，一本稱得上是「管理學」方面的書。
作者重新定義創意工作者，認為他們是創造性地解決問題和系統性的解決問題的人。他們不僅是設計師、藝術家，還是寫程式設計的工程師，創業者，管理者等。
這裡不講個人的創意，這裡講群體的創意，以及關於創意的管理；這裡不講虛幻的靈感，這裡講系統講方法。透過創意「美麗的外衣」，我們探究背後的靈魂，這有它的粗糙、枯燥、也有它的質感和紋理。
創意工作者，creative worker ，創意代表了光鮮的一面，工作者，昭示了背後近乎「苦工」的一面。
其中，工程師的價值被凸顯出來了。我以為工程師只是呆呆的敲代碼的人，卻不知工程師改變世界，背後都貢獻了哪些創意。管理學家羅傑馬丁在《商業設計》中講到，演算法和代碼是知識經驗累積的最高階段。
「知識漏斗的第一階段是探索謎題，第二階段是得到啟發，挖掘經驗法則，第三階段是形成程式，其數字化的終極形態就是計算機代碼，代碼是最有效率的程式表達式」。
工程師的美和智慧，在這裡閃爍了一下，我對工程師GG的「刻板印象」得到了首次糾正。
這一正名之來源，還可以追溯到傑拉爾德溫伯格，他擁有工程師、系統設計師、諮詢顧問和軟體專業專家，在IBM工作15年後，他轉向「軟體人類學」深入探討工程師的世界，透過對工程師工作流程的觀察，給我們打造了一副洞察未來的眼鏡，他認為工程師在系統化解決問題的過程中，極大的激發了創意。
還有一位矽谷創業家，Y Combinator創辦人保羅格雷厄姆，在《Hackers & Painters》中寫到程式設計和畫畫，二者的共同點都在於創造出優秀的作品。程式設計背後的創意之美，在溫伯格和格雷厄姆的作品中被打撈出來。
從杜拉克的知識工作者，溫伯格對工程師這一創意群體的系統化認識，我們可以試著捕捉到創意的臨近。而從埃里克萊斯的《精益創業》中，我們可以看到創意管理的重要性。創業者這一創意群體，在極端的不確定性中創造新產品，急需的不是靈感，而是對創意的管理。
創意管理的四個要素是什麼？獲取創意需要哪些實用工具？創意思考的技術有哪些？創意管理的「五力」會是什麼？通過這本書的層層解答，希望能為你開啟一條「探尋創意之正道」。
二、創意管理的四要素：從靈感到產品
從一個點子的閃現，到最後創造出一個產品來，這樣從0到1的創作過程，涵蓋了創意管理的四個方面：創意個體的掙扎、建立創意組織、構建創意體系、產出創意產品。
創意個體的掙扎
創意的出發點是：發現一個問題，然後解決它。而從創意管理的角度出發，從結果出發逐漸深入，是認識創意的一種方法。
1、認識你的成果。個體對成果的認知大多接近於手工藝，在組織中大多表現為「大規模創意生產」。對於創意管理者的挑戰是：如何讓身陷龐大體系中的工作者看到自己的工作成果；如何讓工作者從外部視角來判斷自己的成果。
2、審視你的貢獻。「我能做什麼貢獻」，這個問題幫助我們界定自己應該聚焦的領域。
3、明確你的作品。對於作品，需要明確作品最基本的單元是什麼？作品單元能否連綴成較大並重要的成果？我們以自身個體為核心凝聚而成的作品是什麼？剝離掉所有的包裝，我們的作品的獨特價值是什麼？其中凱文凱利的「一本書就是一個注意力單元」，這個很值得思考。
4、讓創意有所依。往大方向看，是否有能產生大創意的領域為依托？是否有活躍的、欣欣向榮的區塊為依靠？是否有能接納、支撐、培育創意的平台。創意成果的累積是否給你帶來現實的成果，比如組織和團隊的發展，可延續性的知識成果，財務性的成果等。個體成果方面，個人的性格、心性和世界觀的提升，知識、經驗和能力的改善，以及方法論是否得到梳理。另外，關係成果方面，你的創意是否帶來一定的朋友或名聲。
把創意變成產品
個體的創意產生作品，可是僅有作品是不夠的，創意要有結果，必須有產品。作品是自己的，產品是服務他人的。作品的獨一無二的，產品是可以標準化、規模化生產的，它必須有持續的口感。產品化的三要素是：產品的完整性、產品的功能訴求明晰度、產品的刻意智慧含量（包括創意和美感、各種技術、創意過程）。完整性可藉鑑的是麥肯錫的MECE原則，mutually exclusive collectively exhaustive，各要素間相互獨立，完全窮盡。
讓創意與組織相容
創意群體的關注，不是新想法的迸發，而是體系的構建，不是得到新想法，得到有創意地解決問題。讓創意與組織相容，需要極大的改善組織的架構，有三個方法：
一、隔離法，通過隔離避免組織內部的創意被官僚主義限制。二、支撐法，組織者以一種體系構建的方法為創意的生成創造良好的環境。三、閒適法，在組織中，為特定創意人創造閒適的空間，減少目標壓力，是讓組織與創意人相容的必要一步。
構建創意體系
從個體創意的掙扎，到把創意變成產品，讓創意與組織相容，最後構建出創意體系，是一個小閉環，小系統。讓創意管理變得有章可循。
三、創意工具箱：你學會了嗎？
關於創意的工具箱，讀完有點類似《思考的技術》、《學習之道》、《刻意練習》這幾本書的感覺，是關於學習的學習，關於方法的方法，關於創意的創意。簡單列舉幾個，比如：
1、學會提問。提問是有學問的，並不比解答更輕鬆，一個高質量的問題，足以顯示一個人的思考半徑。我又想吐槽的是，平時參加活動，碰到很多提問者，不會提問，說一堆不相關的信息，抓不到重點，提問問不到點子上，這是一大問題。可不可以習得呢？首先是得思考清楚，然後才能表達清楚。思考清楚不是一蹴而就的，也是一次次打磨出來的。
2、類比與聯結。類比的精妙，在於用通俗的語言解釋一個生澀的現象，富有創意的表達者常常有一定的知識儲備，並能自如切換，形成類比。聯結和類比不同，是在跨界中建立一個新的東西，是融匯後的貫通。
3、讓熟悉的事物陌生化。這是馬化騰的秘笈，一秒變小白，馬上體驗產品。也是金出武雄的像「外行一樣思考，像專家一樣實踐」。也是「嬰兒的視角」，以全新的眼光看世界。
4、把珍珠串成線。connect dots建立聯結，把點滴積累起來形成自己獨一無二的「珍珠項鍊」。
5、系統的思考，理解背後的結構。人之所以淺薄，是因為散亂的思維，沒有串成系統化的思考，看事情看不到本質，所以會做很多徒勞的東東，只見樹木不見森林。理解結構，需要我們橫剖縱剖，去解構手頭的事物，看到背後的紋路。
主要摘錄了5個，其實工具可以有很多，錘子、夾子、起子，各種工具可以不斷完善。查理芒格說：在只有錘子的人看來，世界上所有問題看起來都是釘子。而只有當你擁有足夠多的工具時，錘子的偏見認知就會消失。你的工具箱都裝了哪些呢？你買回來的工具都用了嗎？都熟練了嗎？這是一個經驗累積的過程。但是告訴我們，工具的重要性，以及多元工具解決多元問題的重要性。
(首圖來源：MeeshBomb@Flickr)