繼訪問完雙影的莊正旺執行長，接著登場的是台灣漫畫家廖文彬老師！（登登登）從小就愛畫畫，加上後來跑去美國學電影的他，回台後更將他學習到電影的運鏡技巧放入漫畫裡，作品兩個油漆匠及少年黃飛鴻系列也是相當火紅，他的精緻畫風所帶來的動態效果，也讓人不禁讚嘆的直點頭啊。
究竟他跟雙影是什麼關係呢？沒錯，他就是那位為了夢想投入一切的要角之一，「冒險少年浩平」的畫者！！！在睽違了些許時間後，廖文彬老師再次投入漫畫，這次與雙影團隊及眭澔平老師合作，打造出台灣本土的冒險漫畫「冒險少年浩平」，在了解雙影莊正旺執行長對於「冒險少年浩平」的概念後，我們也迫不及待想知道廖老師對於「冒險少年浩平」以及整個漫畫市場的感想！
聽著他侃侃而談，Knowing團隊深刻感受到他對於漫畫的熱愛，他也強調，這次的「冒險少年浩平」對他而言是前所未有的挑戰，不僅是要給讀者新的感受，更是不斷地挑戰自己呢！
冒險少年浩平與過去的漫畫的不同？
過去傳統的製作模式是漫畫家自己想自己畫，很多事情都要由自己搞定，但這次團隊模式製作非常不一樣，我們之間必須要磨合，要如何將每個人不同的意見整合起來是最難的，過程中我們也是不斷地在推翻彼此的想法，最後要變成共識雖然很困難，卻也最可貴。
與你過去製作漫畫最大的不同？
過去很多漫畫家都是單打獨鬥，但是漫畫家會老、作品也會有無法延續的一天，所以今天我們選擇運用類似國外Marvel的團隊模式，為的就是要讓這個主角永遠不會消失，當然現在我的角色只是個領頭羊，但是後面會有越來越多新的漫畫家起來，他們也會把冒險少年浩平的精神延續下去。
因為我本身是在國外電影的，我過去沒有參與過類似用電影的模式去製作，這樣的團隊模式通常在執行時是非常有效率，因為有很長的時間在做前置作業，我們不斷透過討論磨合進而產生共識，這也是與過去台灣單打獨鬥最大的不同。
而且單打獨鬥的方式，比較沒辦法看到各個面向，但是團隊合作的話，每個人看到的角度都不一樣，看的東西也會更精準，因為這些人就是社會的縮影，看到的可能是你看不到的盲點，我覺得這也是我們今天這個團隊最特別的地方。
跟你過去畫漫畫花的時間？
其實現在是想的時間比畫的時間還要長，剛開始我記得在畫創刊的時候，當時心力完全是在編劇身上，就會一直希望是按照編劇寫出來的東西出來，但是後來發現這樣的方式是不對的，因為畢竟那是他的想法不是我的想法，我怎麼畫也畫不出他想要的感覺，因為我不是他嘛！
所以後來我也在畫的過程當中不斷調適，我也發現一個癥結點，我必須要消化它才有辦法做出來，你想想看，我們時常講說我們要忠於原著，但基本上你做成漫畫、做成動畫都不太可能忠於原著，因為原著的作者有自己的觀點，你今天是一個再創作就不太可能忠於他，今天只要這個文字轉換成其他形式，就不再忠於原著，而是別人的思維了。我也是慢慢搞懂這件事，也才進而抓到訣竅，後面的內容也就越來越精彩，因為那已經是我了，只要抓到特性，與創作融為一體，之後也可以駕輕就熟，雖然當時覺得很痛苦，但現在回想其來則是樂在其中，因為我在過程中也是不斷地在挑戰自己。
這也是為什麼我這次堅持用鉛筆來畫，就是為了不讓原始的感覺跑掉，看了原稿你就會發現畫面很有靈性，因為那是我「第一次」的東西，雖然沒有色彩和特效，但原稿往往都是最精彩的，你也會發現那個才是最真實的。
台灣與國際的漫畫市場有什麼不同？
我在美國讀書時有去接觸Marvel和DC，他們的漫畫家體制內是有分等級的，最高等級的漫畫家只有畫鉛筆稿，而且支薪非常高，那時候他們希望聘請我，一張稿就會支付兩千塊美金，薪水是相當高，在台灣來說根本是天價，台灣的漫畫家所有事都要自己來，而且薪水還很低，在美國卻是完全不一樣，他們相當尊重創作者，尤其是原創者，鉛筆稿之後再由另一個團隊做上色，跟台灣漫畫市場非常不一樣。
而台灣是這樣，出版社把書印好後給盤商，通常折數都是固定的，他們都是用寄書的方式給書店，通常都是兩個月，兩個月賣不出去就退還給出版社；但美國的出版社是相當強勢的，他們配書給每個書商，而且還不是每家都有，而且配的數量也不一樣。
我先前去過美國的漫畫店，整間就像一間Shopping Mall那麼大，你還要推推車進去呢！（笑）我在台灣習慣買舊書，因為台灣的舊書都是論斤販賣相當便宜，所以我也特地挑了很舊的漫畫結帳，結果比新漫畫還貴，實際了解後才知道，他們出版商在出版每本漫畫時都會有一個編號，因為漫畫有可能只會再出幾本甚至絕版，所以這些編號都富含了紀念的價值，漫畫迷就會想要收藏，而且只要這本漫畫沒有破損，一段時間過後就會漲價，這是我在亞洲沒有看到的，我也才知道原來美國人是這樣在經營他們的漫畫市場，所以除了製作方式不同外，連銷售方式也與台灣有很大的不同。
你怎麼看台灣的漫畫市場？
我認為我們畢竟是身在台灣，我們自己應該要有獨特性的東西，而不是一昧的追求歐美或日本，我這幾年有些感觸，曾經台灣的漫畫也是百花齊放，很可惜的是那段時期很短，我們現在坊間上看的到的幾乎都是日本系的東西，但那是我們要的嗎？
我覺得我們台灣應該要有一個代表性的東西，而不是去追隨誰，如果今天你這個東西要打進國際，沒有特色跟別人一樣的話也很難有市場，這個是台灣必須去思考的一個很大的問題，我們應該要走出一條自己的路出來，我們這幾次參加一些國內的活動，很多人都看到我們在那麼多的漫畫中是相對有特色的，我們也是蠻欣慰的，也希望能將這種精神推廣出去。
（圖片來源雙影創藝公司提供）