我一直認為，「文化傳播」向來是彰顯國力、帶動經濟、宣傳自己最有利的武器。舉例來說，不管中國大陸再怎麼厭惡美國、日本，但是他們還是一窩瘋的追逐好萊塢電影、Hello Kitty、哆啦A夢、日本動漫，「美日情仇」早已拋在一邊。

不為什麼？因為美國、日本的「娛樂文化」遙遙領先。不管我們再怎麼討厭韓國人，在運動場上痛斥他們的卑鄙小動作，但是一遇到韓劇、韓星、韓流，瘋狂追了再説，什麼「民族情節」早已不重要。

不為什麼？因為此時此刻韓國的「娛樂文化」的確先進。

在20年之前，兩岸仍處於敵對的狀況，但是中國大陸還是聽我們的流行歌、看著我們的綜藝、偶像劇成長，台灣的「流行市場」就是他們的主流文化。

不為什麼？因為那時台灣的「娛樂文化」的確輝煌。

由此可見，有時「文化」的侵略，遠遠勝過國力、軍事、經濟的威脅，這個曾經是台灣為之驕傲的產業，到了今天，台灣的「娛樂文化」早已滅亡，甚至落後東南亞的泰國、越南。

為什麼呢？或許很多臺灣的媒體人會大言不慚的説：「是因為我們市場小、沒有錢，所以巧婦難為無米之炊。」

真的是睜眼説瞎話，面積和我們差不多大的荷蘭，它的「娛樂文化」產業每年為他們國家貢獻近千億的生產毛額，而臨近我們的韓國，人口也只不過是台灣的兩倍。台灣的「文化產業」會到了今天這個慘狀，完全是毀在我們自己手上。

不信？現聽我娓娓道來：

1.政府的不專業：2012年，台灣正式有了「文化部」，這個部門每年都有大筆的預算給民間發展「娛樂文化」（所以我們不是沒有錢），但最後這些預算卻投入在非常「腦殘」的項目中，我曾經參與台灣「文化部」預算投標的審核過程，這些「文化部」委會提的問題，真的是「不食人間煙火」，完全不了解現在的市場，有時，我真想把他們全集合起來上上課，讓這些「不看節目的學者」知道全球在流行什麼？台灣的文化部長，除了毎年的三金（金馬、金曲、金鐘）會坐到第一排傻笑，我真的看不到他還有什麼功能？

2.電視台主管的腐敗：這十多年來，我可以很肯定的說，真正想替電視台做一番大事業的人，一定很快就gg了。台灣的主流電視台，早已不再是為「製作節目」而存在，他們早已成為不同「政治立場」的代言人，為他們需要服務的政黨、財團而服務。因此，如何討好上面的老闆？如何用最少的錢去獲得最大的利潤？如何利用媒體話語權去主導民粹？如何不得罪「特定人士」去壟斷黃金時段？這才是電視台主管目前的「生存之道」。秉持良心花大錢製作良好「節目內容」這些事情，根本不在他們的考量範圍，因為他們還想生活下去。

3.人才完全斷層：台灣在這十多年來，所有從事電視、電影製作的工作人員，他們的技術和思維還停留在十年以前，已經遙遙落後全球太多太多了。這十多年來，台灣綜藝就是以最簡單的「談話節目」為大宗、戲劇就以最省錢的「本土長壽劇」為唯一，電影就是以最粗糙的「本土電影」為主流，試問在這樣的環境下，他們如何和國外競爭？如何能拿到高額的待遇？「娛樂文化」產業最主要的核心在「人」，台灣的電視電影工作者在看不到未來的情況下，早已沒有鬥志、混吃等死，「人才嚴重斷層」是台灣目前「娛樂文化」產業最可怕的危機。

4.收視率調查的亂象：經常看臺灣收視率調查表的人一定會知道，三立、民視的本土節目一定是遙遙領先，而我們一直認為優質的Discovery、公共電視台，他們的收視率常常是「掉車尾」。廣告商是根據「收視率」來決定投放廣告，當劣質的本土節目、名嘴吵架的政論性節目變成「收視主流」的時候，市場決定生存：當有這樣的「收視率」結果，自然這樣類型的節目就變成「歷久不衰」。台灣的收視率調查一直由「唯一」一家AGB尼爾森所壟斷，儘管所有人都懷疑它採樣、調查的公正性、甚至有沒有不當利益輸送？但我們的政府主管機關NCC卻永遠不聞不問，讓台灣的電視節目內容繼續「爛」下去。

5.台灣藝人的勢利自私：同時在兩岸製作節目的我，對這個問題應該是感觸最深的吧。近幾年來，台灣稍有名氣的藝人幾乎把「市場」全部放在中國大陸，不可否認，哪裡錢多、哪裡市場大就往哪裡去，但也不能完全忘了培育自己的家鄉吧？在台灣要這些藝人上節目，儘管是「磕頭下跪」也不聞不理，換到了對岸，這些藝人可說是有錢就OK。身為兩岸製作人的我，必須很痛心的說：「台灣藝人的經紀人在台灣、大陸真的是兩副嘴臉，有奶就是娘」。早期的「娛樂文化」産業都是大牌帶新人，這樣新人才有出頭的機會，韓國的經紀公司YG、SM、JYP也是用這種「母雞帶小雞」的方法去推廣新人。而放眼望去：台灣這麼多的新人，卻不見我們這些大咖藝人去push他們，因此自從2004年之後，台灣幾乎就沒有產生過巨星了，到了今年2016年，大陸本土產的偶像藝人，幾乎已經完全取代了台灣藝人，相信在不久的未來，台灣生產的藝人將完全消失在「大中華市場」中，台灣藝人自私自利的結果，日後他們將嘗到苦果。

6.台灣娛樂圈的不團結：在中國大陸，如果有任何「娛樂文化」的項目要承包，互相殘殺最嚴重的絕對是台灣人，在對岸，台灣人攻擊台灣人「娛樂市場」早已不是新鮮事。而在台灣，好不容易有一個好的節目成功了，結果編劇要出走、導演要跳槽。好不容易有一部電影中了，結果主角要毀約、製片人和監製馬上互相指控，好不容易一個團體成名了，結果開始有人互挖牆角、好好一個團體馬上解散。台灣「娛樂圈」的近視短利、見不得人好、一盤散沙，早已不是新聞。在這樣的氛圍中，我們如何將「娛樂文化」產業心平氣和的做下去？

寫到這裡，我想從政府、電視台、藝人、圈內人⋯我想該得罪的全部得罪了，但如果沒有人敢直接點出這個產業的危機，台灣「娛樂文化」產業還有得救嗎？多少懷有夢想的年輕人，他們有滿腔的熱血與創意想投入這一行，卻因為太多太多積弊已久的問題，讓他們的理想永遠無法實現卻又無解。

 延伸閱讀：搞不懂台灣人為什麼一輩子都在存錢 ！